《望红台》剧组从本年1月8日起头排演，年前在市文化馆排演，年后在巴州区川剧团排演。

　　作为川陕苏区首府的巴中,汗青长久、文化光耀、山水秀美，曲直艺艺术的膏壤，近年来出现出了浩繁优良曲艺人才和作品。《望红台》的创作和展演，是崇奉之美、高尚之美的彰显，引领全市文艺大成长大繁荣，推进了“文化强市”计谋的实施。

　　1月10日，安凤英总导演就从北京来到巴中，在加紧排演的同时对音乐、舞台呈现方面进行点窜。

　　“中线有点偏，留意精气神，走起来，跟着节拍，很好。”安凤英总导演拿着话筒对舞台上的演员说，“每一个细节都要跟上，要享受音乐，慢一点……”3月7日，记者在巴州区川剧团排演现场看到，演员、乐队各司其职，正在进行《望红台》第一次联排。

　　杨娜是杜鹃的演唱者，曾加入过四川盘子《要得歌》进京表演。“杜鹃最初都没有比及大山回来，她很悲伤，站成了望红台。我唱的是扬琴，用的是哈哈腔，唱腔漂亮，表示出杜鹃守望终身的等候与失望。”

　　“剧组共90人，春秋最小的8岁，还有72岁高龄的；此次新招演员15人。”巴州区文广新局相关担任人引见，“每天上午9点-12点、下战书3点-6点排演，有时晚上还要加班。已完成全剧的联排，正在对每一段进行细排，扣动作、脸色、情感等，本周还要带妆联排。”据领会，《望红台》的演员均来自教师、机关干部、文艺快乐喜爱者和小学生。

　　3月23日晚，“不忘初心·服膺任务”主题教育四川曲艺剧《望红台》报告请示表演在四川省川剧院举行。应中国曲艺家协会邀请，3月29日晚《望红台》将在天津市中华剧院加入第九届中国曲艺节优良曲艺节目展演。

　　《望红台》剧组有两个乐队，男乐队5人，歌女队5人，在伴奏的同时，还要共同舞台演员分脚色演唱。

　　“赤军姐姐，赤军哥哥，进来喝口茶、歇口吻，打个幺台嘛……”舞台上，两个小学外行拉动手当真排演着。“赤军哥哥慢慢走，小心路上山沟沟……”虽然已是3月，气候还未回暖，记者看到，良多演员只穿戴一件单衣在排演，但跳舞动作十分漂亮。

　　第二章《甜水台》，赤军来了，救下了大山，还率领乡亲们分地步、种庄稼。四川莲花落《从戎就要当赤军》、四川盘子《要得歌》、四川扬琴《薅秧歌》、四川扬琴《生一堆来死一堆》、四川清音《革命种子结苞苞》等，表演了赤军来后老苍生的幸福糊口。

　　2018年1月，四川曲艺剧《望红台》提拔制造研讨会在成都召开，研讨会分歧认为，《望红台》的筹谋、创作、编排都安身于“以史育人、以文化人”，用最朴实、最直白的表达体例，使其成为了一段永久的汗青回忆，一张经久的红色文化品牌，一部动听的红色文化教材。但还要在原脚本上做加减法，次要在演员的唱、跳上下功夫；在保守艺术和现代艺术浪漫主义特色连系上下功夫；在剧目时序、曲艺受众面、群众演员、舞台呈现上都要有新的提拔。

　　“不曾把你们，一、二、三嗒。”向胜也在台下悉心指点，“心里要有节拍……”

　　夏铭锺是大山的演唱者，唱的也是扬琴。“虽然良多演员不是专业的，但大师有一颗赤诚的心，有着对曲艺的热爱和苦守。昔时12万巴山儿女加入赤军，今天的巴中人都是赤军儿女，《望红台》就是赤军儿女演绎赤军故事，配合追想那段沧桑岁月。”

　　“为了加入第九届中国曲艺节展演，我们在脚本、音乐、导排上作了点窜，次要加强了人物命运线，凸起了故事性。同时因为人员变更，在演员的选择上也作了响应调整。改动后的作品在内容上愈加完整、形式上愈加完美，更能彰显主题。”秦渊告诉记者。

　　“爹也穷，妈也穷，爹穷盖蓑衣，妈穷盖大氅，细娃儿莫盖的，抱个吹火筒。”四川民歌《爹也穷，妈也穷》音乐起。

　　《苦水台》一章还有四川扬琴《背二哥苦》、四川莲花落《叫花唱街》、四川《翻山铰子》等，讲述了赤军到来之前老苍生过着艰难困苦的日子，缺衣少食，以至上街乞讨、卖儿卖女。

　　2016年，在庆贺中国成立95周年、留念赤军长征胜利80周年之际，四川省文联、四川省曲协与巴中市委市当局、巴州区委区当局配合制造了四川曲艺剧《望红台》。该剧由中国曲协副秘书长李蓉担任艺术总监，中国评剧院一级导演安凤英担任总导演，省曲协副主席、市作协主席秦渊编剧，市音协主席向胜编曲。

　　在词的创作上，《望红台》大量利用民歌，对峙曲艺言语糊口化、白话化。在曲的创作上，《望红台》分析使用清音、扬琴、盘子、竹琴、荷叶、谐剧、莲花落、车灯、金钱板等四川曲种，使整个作品具有四川文化的典型特质。

　　“我唱的是一种弹舌音，洪亮动听、旋律漂亮；每一个曲种都有对应的道具，打莲厢、敲盘子、打竹琴等。”施敏在《望红台》中唱清音部门，“每天都来排演，周末也没歇息，有时晚上排演到10点。”施敏引见，乐队不只是伴奏，吹拉弹唱演都要会；整场表演乐队要不断坐着，即便不唱的时候情感也不克不及断，脸色和动作还要共同舞台演员表演。

　　《望红台》是一部传承红色基因、展示巴山特色的四川曲艺剧，故事以大山和杜鹃这对情人的命运走向为主线，拔取赤军长征路上的一个点——苦水台，通过苦水台变成甜水台再变成望红台的汗青演绎，艺术地反映赤军到来之前的磨难、赤军到来时的甜美、赤军分开之后的守望，表达了川陕苏区人民果断的崇奉和赤诚的情怀，展示了今天老区人民不忘初心、拥抱新时代，服膺任务、踏上新征程的果断信念。

　　等过了春夏秋冬，等了一年又一年，大山仍是没有回来，杜鹃已是鹤发苍苍的老太太，她仍然站在台上望着远方，最初慢慢倒下了……

　　“巴中是革命老区，《望红台》用保守的曲艺形式演绎红色典范，其难度在于手艺和表演，特色在于将四川曲艺编排成剧。”安凤英总导演说，“分组练了一个多月，今天第一次联排，结果很好，更细腻，凸起了大山和杜鹃的感情，加强了戏剧性和手艺性。台上的演员、演唱、乐队、舞种良多，大师都用真情实感在表演。”

　　“把曲艺创作成剧是一种立异，《望红台》是十一个四川曲种加民间歌谣和民间跳舞的大融合。”向胜告诉记者，“文艺作品要常打磨才能成为精品，通过完美提高编剧、音乐、表演技巧、灯光舞美等，改动了本来不足的处所，《望红台》的思惟性、艺术性达到了更高程度。”

　　应中国曲艺家协会的邀请，作为全国仅有的三个城市（北京、天津和巴中）精品剧目之一，《望红台》将加入2018年3月29日在天津举行的第九届中国曲艺节优良曲艺节目展演。此外，《望红台》的两个片段《守望》《革命种子结苞苞》将选送加入中国曲艺牡丹奖，这是我国曲艺界的最高奖。

　　“巴中厚重的红色文化、闪光的红色崇奉是我们艺术创作的不竭源泉。传承红色基因、弘扬赤军精力、唱响时代主旋律是文艺工作者责无旁贷的义务担任。”秦渊说，“南江县光雾山水陕交壤处，也就是蜀门秦关处，被人们称为‘台上’，这就是望红台，昔时人们就是在这里望赤军、盼亲人。昔时12万人加入赤军，背后还有他们亲人的支撑，整个川陕苏区的人民为革命作出庞大牺牲和贡献。那么能不克不及站在苏区人民的角度，从人民群众的命运入手，侧面表达长征呢？我们感觉是能够的，由于底层人物的命运才是社会的实在命运，人物命运跟着时代的变化而变化，不变的是果断的崇奉和坚毅的情怀。那么用什么样的形式来展示呢？四川曲艺，一方面让作品具有明显的个性，另一方面传承优良保守文化。有了这个思绪，就有了此刻的《望红台》。”

　　《望红台》剧目分为序幕《犀牛望月》、第一章《苦水台》、第二章《甜水台》、第三章《望红台》和尾声《活着》，全剧长100分钟。

　　第三章《望红台》，大山要去当赤军了，杜鹃站在高台上，望着大山远去……四川扬琴《守望》音乐起，大山和杜鹃密意对唱，壮烈与优美彼此映托，再现了长征路上的红色回忆，表达了杜鹃对大山守望终身的情怀。

　　2016年5月，省文联、省曲协结合组织省级专家组对《望红台》脚本进行了论证、点窜和完美。专家组分歧认为，《望红台》脚本在讲述长征故事的根本上又有所升华，该剧的推出不只能够丰硕下层文化糊口，提高群众思惟道德本质，推进社会协调，也是组织实施严重主题文艺创作展演“种文艺”的一种呈现体例，是文艺工作参与脱贫攻坚的又一次簇新测验考试。

　　《望红台》2016年9月在我市成功首演后，其剧目片段《革命种子结苞苞》加入了全国优良曲艺节目展演，荣获一等奖；剧目片段《要得歌》在北京加入“说唱中国梦·喜迎十九大”全国优良曲艺节目展演；剧目片段《守望》应邀加入第四届全国曲艺、木偶剧、皮电影优良剧（节）目展演，获文化部奖励，加强了巴中文艺工作者的文化自傲，鞭策了巴中曲艺创作展演繁荣成长，在全省、全国唱响了巴中文化声音。