shū】，汉族曲艺的一种。一人演说，通过论述情节、描写气象、模仿人物、评断事理等艺术手段，敷演汗青及现代故事。北方语系通称评书，南方多称“评话”，也有称“评词”的。

　　可选中1个或多个下面的环节词，搜刮相关材料。也可间接点“搜刮材料”搜刮整个问题。

　　此外，在其成长的过程中，有些外在的特征。一是散说体与说唱体交织成长。二是艺人平话与文人创作交织成长，亦即口头文学与书面文学交织成长。谜底纠错评论

　　风行于中国北方地域的评书艺术，作为一种独立的平话品种，大约构成于清代初期。很多渠道的材料证明，评书虽然是口头讲说的表演形式，但其艺人来历却多为“唱曲”的转行。相传构成于北京的评书艺术，其第一代艺人王鸿兴，本来就是表演一种叫做“弦子书”的“说唱”艺人；至20世纪初叶，又有很多北方村落表演“西河大鼓”和“东北大鼓”的“说唱”艺人进入城市后，纷纷改说评书。这是中国曲艺艺术在流变过程中呈现的一个十分风趣的现象。

　　评书，也叫评词，风行于华北、东北、西北一带。在江南则称为评话。它汗青长久，早在春秋时代就有人平话。它是我国劳动听民缔造的一种口头文学。战国时，诸子百家游说诸侯，经常引经据典，用故事做比方，后来构成很多脍炙生齿的成语，象“发上指冠”、“按图索骥”、“滥竽凑数”等，现实上这就是晚期的评书。在北京风行的评书，相传是明末清初江南平话艺人柳敬亭(1587～1668)来北京时传下来的。也有人说是清代北京鼓曲艺人王鸿兴去江南献艺时，拜柳敬亭为师，回京后改说评书，并于雍正十三年(1735)在掌仪司立案授徒，传播到此刻的。

　　评书的特点：1.故事性强。2.篇幅一般较长。3.人物浩繁、情节复杂，但布局纯真，端倪清晰。4.言语丰硕，表演详尽，人物性格明显凸起，细节描写较多。

　　评书的表演形式，晚期为一人坐于桌子后面，以折扇和醒木（一种方寸大小，可敲击桌面的木块。常在起头表演或两头停歇的当口利用，作为提示听众恬静或警示听众留意力，以加强表演结果，故名）为道具，身着保守长衫，说演讲评故事。成长至20世纪中叶，多为不消桌椅及折扇、醒木等道具，而是站立说演，穿着也不固定为专穿长衫。