黑色羽翼葵据多个电视自媒体消息，今天，湖南卫视举行招商会，在会上，洪涛正式宣布，《歌手》系列2022年将不再制作新一季节目。

　　目前，这个节目还没有公布名称和制作方案，但定位来看，它将是2013年《快乐男声》播出后，第一档在湖南卫视启动的素人选秀节目。

　　从2013年开播至今，《歌手》（原名《我是歌手》）已经走过了8年，在这台吹风会上，洪涛还透露了一个数字巧合——8年以来共表演了888首歌。

　　也许是出于对品牌的珍视，这个数字巧合也许更坚定了选择停止这个系列的后续制作。

　　但最影响《歌手》制作寿命的，并不是这个数字，也不是收视率。毕竟，在刚刚播出的《当打之年》，平均收视创下2017年改名以来的最高峰，商业价值并未减少，疫情之下活动属性更加明显，理应坚持继续做才对。

　　“我只能说我尽力了。 有很多网传的大家期待的歌手，我们真的在尽力（邀请）， 我只能这样说。”

　　洪涛说完已经泣不成声。他的发言，似乎已经不担心首发歌手的感受，因为他更在乎的是观众的感受。

　　洪涛的眼泪，让很多观众第一次知道这个节目邀请艺人的难度之大，以及一个品牌做N年必须面临的种种束手无措。

　　节目诞生之初，呈现的第一个短片，就是洪涛是如何把各路艺人邀请来的。齐秦是三番五次邀请才成功的，沙宝亮是借着酒力答应的，黄绮珊是不知道怎么就被邀请的。

　　第一季一炮而红，后面的邀请就轻松一些。随着黄绮珊、邓紫棋的走红，人们逐渐期待“发掘遗珠”，这似乎被认为是《歌手》给华语乐坛最大的贡献。

　　但一切在第三季发生了改变。韩红、孙楠同期加盟，观众全景熟知了李健，还通过踢馆赛制推出了当时还是“最佳新人”的李荣浩，以及海外选手the One。

　　无论是嘉宾阵容邀请，还是乐坛遗珠和乐坛新人发掘，甚至是全球化的水平，都在第三季达到了巅峰。

　　到了巅峰，也就意味着不可避免要走一次下坡路。随后的几季节目，一个普遍的印象是，阵容开始走弱。

　　为缓解这种局面，《歌手》从2017年改名开始宣布允许原创歌手加盟，并同时宣布“逆战”赛制。

　　从此“翻唱”不再是必要属性，并强化了新人赛制，成功加入了一批唱作人和新生代歌手。

　　与此同时，由于外交关系、艺人原因、版权因素，节目面临的一些不可控因素越来越多。修改赛制、后期剪辑、修改歌词，都成为它发展过程中面临的问题。新冠疫情的暴发，无疑是这个节目制作以来，面临的最大的困难。

　　但《歌手·当打之年》迅速开启的云录制，甚至国际云端互动，给整个综艺行业都注入了信心和动力，赢得了业内广泛的赞誉。

　　《当打之年》的总决赛，大幕打开，观众重回舞台，但没有想到，那也是《歌手》最后一次观众现场录制了。

　　《我是歌手》是中国音乐选秀竞技类节目从草根时代，到全明星时代的一个转折点。

　　这也是湖南卫视的新节目发展策略的转折点。在艺人方面，湖南卫视打开了新思路，从《超级女声》《快乐男声》的阵容自给自足，走向了拥抱市场，全面与各类艺人合作的全新发展格局。

　　在后来的更加激烈的卫视竞争中，湖南卫视能继续稳坐省级卫视的“头把交椅”，这种思路功不可没。无论是真人秀《爸爸去哪儿》《花儿与少年》，无不是在市场合作的组合中产生的化学反应。

　　别忘了，《我是歌手》诞生之初，正是湖南卫视前所未有的低谷期，一次全台动员后上马的第一个现象级产品。某种意义上可以说，《我是歌手》拯救了21世纪10年代的湖南卫视。

　　在尚未透露新节目具体赛制的情况下，《歌手》停播的失落也包含了对新节目的未知和些许不自信。

　　由于一年一家卫视只能制作一档选秀节目的要求限制，湖南卫视将必须在《歌手》和新节目之中选择其一。

　　湖南卫视，选择了新节目。而这个让很多观众不舍的决定，洪涛宣布时，并没有太大失落。

　　近两年，偶像团综的大火，新生代开始涌现，还有很多人的梦想没实现。湖南卫视愿意放弃一个坚持了8年之久的大IP，莫非是洞察了什么新的发展趋势？