我入迷的一点是JW：摄影令，品的主体中彼此转换就是我能够在两幅作。励我再归去拍一次洛杉矶——我的最初一张洛杉矶照片是1978年拍的我的一个伴侣安德鲁·佩尔丘克（Andrew Perchuk）鼓。以所，洛杉矶的照片我在这里拍摄，此同时但与，克入侵前冬天的那种不祥之感的照片我也试图拍摄一些以讲述那年伊拉。

　　众一些与作品互动的权力DG：我不断试图给观，他们提示，第一个观众艺术家只是，有权力的虽然是，进入了视图的创作由于他或她曾经。本人需要或想看的工具艺术家不辞辛勤地找到，把它保留下来然后想法子，其进行查看以便能够对。正在抚玩着该景观可是下一个观众也，一直是自动的并且看的过程。个物体的时候当您拍下这，是具有的这个物体，到将来它具有，时间之外它具有于。己的时间里旁观它但我们不克不及不在自，站的位置来思虑它并以我们此刻所。的环节：我此刻处在什么位置这个问题在您的作品中是如斯？

　　洛杉矶的照片JW：对于，出格去什么处所我感觉我不需要，这种预见的作品就能做出表达。会发觉一些工具我在街上安步时。如许就是，脱了镜头前的拍摄主体在某种程度上我曾经摆。最早的一些作品这能够追溯到我，那儿在，了人物我脱节，全数是布景取而代之的。

　　预见”的那份神韵JW：我想抓住“。型货车的照片我会拍一辆大，特和公司向我们灌输的惊骇看到它表现了阿什克罗夫。相机放在我的车里这个过程只是将；到工具我看；车摄影我停。有任何打算整个过程没，和一个12英寸的镜头只要8×10的相机。 Wellin© Jamesg

　　的——您是第一位观众DG：作品是关于观众，来到画廊的人随后的观众是。案例中在您的，像是演员一样我认为观众就，承平静了由于作品，必需是参与作品以致于观众也。第一个参与者您是作品的，第二个观众是。是一种投射这很较着；思性有反。看来在我，片就像一面镜子洛杉矶系列的照，像是一面双向的镜子而1993年的照片。—您看到您本人这是双重反射—，本人看到它但同时通过。法的反射这种想，面镜子的两面拍摄照片几乎就像您是从统一，结果是分歧的它们出来的，感上是类似的但它们在情。

　　们春秋相仿DG：我，地记得我清晰，初还不被看成艺术摄影在70年代。到尊重它虽受，且边缘化但被轻忽。影作品是作为表演和安装的文献材料人们那时独一能在艺术场合看到摄，5mm的镜头表示有时以至只是3。美术支流改变的一部门您现实上成为摄影进入。？我的意义是您认识到了吗，必定都是艺术界的您相处的每小我。

　　具有冷酷色彩的质量DG：您的作品很是。来是虚无的它凡是看起，说极其平平的很是低调或着。起来仿佛是铁路快乐喜爱者拍的一些相关铁路情况的作品看。起头一，所看到的是什么我不太清晰本人。后然，了一种渗入性勾当我的认识中就有，了它的其余方面这时就成长出。ffle这个词我想谈谈Ba，、主题、过程来设置了一个迷宫由于您可能无意间通过更改画幅。摄影师说对于很多，预设的参数由于他们有，品会感应很熟悉所以看他们的作。您而，化多端的投手则是一个变。必需很是一些人，解您的作品很是地了，出您的新作才能一眼认。

　　拾掇好幕布JW：当我，摄影时然后，一场私密的表演仿佛我正在记实。延长这个设法可是您能够，有照片都是如斯并说安排的所。前的事物及其缔造时的前提一张照片同时记实了镜头。杰的影像具有其特殊性的缘由这就是为什么某些布列松或阿。影师心境形态的记实一张照片同时也是摄。外此，展到不只仅是物理上的布景若是要把布景照片的概念扩，师的意志使照片成为现实那么我会主意是这个摄影。 Wellin© Jamesg

　　：是的JW，一步将要去哪里可是我不晓得下。觉工作的我是凭直，前采纳什么步履我不晓得该提。

　　实是如许JW：确，象摄影中在我的抽，知不到人物视觉上感，都环绕着景观所有的一切。

　　有一点让我印象深刻DG：关于您的作品，乎都是地面那就是几，人物没有。5年前大约1，villey）在芝加哥举办了一场大型讲座托马斯·麦克埃维利（Thomas McE，大影响：混沌期间发生了亏弱的人物/地面关系他在谈论时代若何对人物和景观的关系发生了重；了很是锋利的人物/地面关系强烈的、清晰的政治时代导致。直讲到施纳贝尔他从洞窟绘画一。不起的演讲这是一次了。个实在的事理我感觉它有一。您的作品现在回首，关系几乎为零人物与地面的，此同时但与，您本身相关它一直与，—您是作品的核心摄影师成为人物—，看作品的观众然后延长到观。

　　holas Logsdale）告诉我JW：尼古拉斯·洛格斯代尔（Nic，品时问“那是什么？” 每小我都有一个可识此外气概或符号最蹩脚的工作莫过于一个珍藏家在看到另一个珍藏家珍藏的作。改变他或她的作品时当一个艺术家经常，坚苦的这是很。

　　：是的JW，一些表演还会做。vid Salle）、芭芭拉·布鲁姆（Barbara Bloom）、苏珊·莱西（Susan Lacy）都成了伴侣我和杰克·戈德斯坦（Jack Goldstein）、马特·穆里坎（Matt Mullican）、大卫·萨勒（Da。McCarthy）也在那里保罗·麦卡锡（Paul 。aldessari）是我的导师约翰·巴尔德萨里（John B。借相机摄影偶尔我会，在做的相关雕塑的工作但只是用来记实我正。 Wellin© Jamesg

　　院确实认识一些摄影师JW：我以前在加州美，ick）和本·利夫森（Ben Lifson）例如玛莎·雷斯尼克（Marsha Resn，一些工作的时候但当我用照片做，品”而不是“图片”是为了做一个“作。加州美院时当我分开，ul Strand）的《墨西哥作品集》我在藏书楼里发觉了保罗·斯特兰德（Pa。了我的糊口从此改变，能否能够与观念实践相融合我起头思虑现代主义摄影。977年摆布的主要见地这是我在1976年或1。

　　接起头工作DG：您直，到本人在做什么但随后您就认识。于观念和过程我的乐趣在，是若何连系在一路的物理行为和概念行为。思虑的过程艺术是一个，性的思虑体例是一种非线。写下来时当您把它，被记实下来一样就像此次访谈将，了线性的它就变成。字中体验到很难在文，的照片中由于在您，能够展示它没有处所，能够离开它也没有处所，处不在它无。它有那种奇异的这就是为什么，边缘化质量压服性的，笼统作品以至是，内在的视觉都有这种。述的环境下表达这一设法之间走了钢丝您在其时的设法与若何在不建立文字叙。维体例很是奇特我认为这种思，常主要并且非。 Wellin© Jamesg

　　品强调了这个方式DG：您的笼统作，象派和笼统派的作品但比来您同时在做具。两份同时进行的作品然后您把它们夹杂在了一路你企图将它们设为对立面吗？或者说这仅仅是？

　　很成心思DG：这，何政治性艺术是成功的由于我认为几乎没有任。出公开的政治声明有一些关于试图做，赖于线性叙事使得作品依，品的艺术性这粉碎了作。看待其它类型作品一样当您这个作品就像您，可有可无的立场这也是出于一个。个设法有了一，中抽离出去就将本人从，去看看世界然后您再出。底片集——它们成为一种记实我再次想到那些35mm的，种表示不是一，种具有而是一。的一些晚期汗青摄影师这能够回溯到您感乐趣，lker Evans）例如沃克·埃文斯（Wa，与四周的情况分隔他们并没有将本人；所记实内容的一部门这些情况只是他们。们的作品时当我们看他，曾经以某种体例嵌入了时代的素质我们感觉他们在对待世界的体例上。是但，越奇异我越想，安静的层面上实现您的作品却在如斯。

　　此刻仍然在做的工作DG：这似乎就是您。时同，的过程中在您创作，常严谨且精准的您被认为长短，概念性设法相反这与您开初的。是但，在汗青上告诉您的作品会选择一种胶片像f/64小组如许的保守摄影师们会，它是宣言就仿佛，种脉络中保存并继续在这。而然，式——这是一种对形式摄影的观念化处置您却为每件作品都选择了分歧的处置方。研究图像您既在，述图像的过程也在研究描。呢？您是先确定主题但哪个放在第一位，寻找形式然后再，后再寻找主题仍是选定形式，程能够同时找到它们或者说您有一个过？

　　的感化：它强调了摄影师JW：也许这就是摄影。的“这不断是”那是巴塞斯理论。“这不断是”对摄影师也是。程中躲藏占位的符号摄影师是巴塞斯方。片老是关于过去的设法我不太喜好那种认为照。瞩目之处在于摄影的惹人，力去解读它你必需努。态：这张照片是在过去拍摄的我们适才说到了看的自动状，是必然的这一点，引力一样就像地心，影意义的恍惚性但旁观息争读摄，影的魅力地点才是我感觉摄，的内嵌标的目的性而不是时间。

　　带带到现代对话核心的艺术家之一韦林是少数几个将摄影从边缘地，那里在，、欢愉糊口在野外的继子摄影就像一个无忧无虑。近最，2000年在俄亥俄州哥伦布市的Wexner艺术核心展和洛杉矶的现代艺术博物馆展出一场博物馆的回首展凸显了韦林的贡献：詹姆斯·韦林1974—1999年摄影作品于，02年20，aux Arts举办了一个160幅作品的回首展在比利时布鲁塞尔的Palais des Be。

　　片中有良多潮水元素JW：洛杉矶的照。形摄影师进行隔空对话我感应本人正在与新地，绘这种焦炙同时也在描。

　　着时间的推移而展开的事物JW：我想在照片中记实随。来说对我，各个阶段多个角度来理解的照片抱负的作品是一张能使旁观者从。分条理的经验是，有条理感的照片所以我的方针是，的意义上阐扬感化能够在几个条理，是顺次进行不是同时而。一下您想，中走出来从照片，照片中又回到。间的消逝跟着时，在视觉上闪现出来成心思的工具会。ffle”的作品我有一张叫“Ba，一个风趣的双关语这在主题展示上是。拍摄了一个栅格我在电梯灯上，（Baffle）严酷来说这叫挡板。意义也是障眼法可是它的视觉。照片《自行车》您之前提到的，它是一个蜂窝状的墙前面也有一个挡板：，那些裂缝看到它让人们能够通过。本身的布局一样就像摄影底片，上投下暗影银分子在纸，图像构成。

　　tte Rampling）接管采访时JW：夏洛特·兰普林（Charlo，本人的脸或身体在做什么谈到了在演戏时她不晓得。离开肉体的感受有一种她完全。照片时在拍摄，有这种感受我常常也会。无情绪的事物我更喜好拍摄。没有显示出其感情的一面也许乍一看他们似乎并。者再，欢节制事物我确实喜，的作品中的形式表示而这可能就是您提到。

　　ndy Brodie）的绘画课JW：我上了甘迪·布罗迪（Ga，的客座传授他是第一年。笼统表示主义者甘迪是第二代，色的教员一位出，s Hofmann）一路进修他曾跟从汉斯·霍夫曼（Han，tha Graham）工作过也为玛莎·格雷厄姆（Mar，克逊·波洛克而且认识杰。二年第，son）和罗伯特·泰辛（Robert Tharsing）一路工作我与两个年轻的极简主义者约翰·史蒂文森（John Steven。一些雕塑和单色画从那时我起头做。

　　确实如斯DG：，以这种体例工作但很少有摄影师。持了晚期的观念根源这似乎表现出您坚；影工作的艺术家您是一位处置摄。既是文件您的照片，照片又是，录了一个事务由于它们既记，一个图像也记实了。如例，的作品您晚期，景的时候当拍摄布，瀑布》好比《，幔和叶状面团它的天鹅绒帷。片是行为素质的次要表达在那里几乎没有挪动：照。

　　题起头很主要JW：从主。和手艺缘由因为经济，认线拍摄的当我起头。的是矛盾，5mm更容易处置大幅画面似乎比3。例子来回覆您的问题可是用一个特定的，年起头拍摄铁路时就是我在1987，并不合适4×5，有快速挪动行走拍摄的需求我需要更大的矫捷性：由于，entax6×7所以我用的是P。源”照片对于“光，entax我利用了P，了喷墨输出可是选择。中有很多变量所以我的作品。的外形来察看主题我通过相机画幅，这一点的工艺然后考虑表现。

　　加州出生韦林在南，于纽约成长，望家人和伴侣他经常回来探。访的途中恰是在探，间坐下来回覆一些问题他激昂大方地抽出一些时。 Wellin© Jamesg

　　姆斯·韦林DG：詹，个下雨的礼拜三今天是纽约一。和我的采访开场将引见一些您的相关布景迪文·金（Deven Golden）。经说过您曾，隆大学（Carnegie Mellon）由于对画画和雕塑感应厌倦而分开了卡内基梅，前去加州艺术学院并在1971年。而然，在加院即便，进修过—您也从未—

　　初看之下”的照片感受DG：让我们谈谈“，有不成思议的结果：有一个画面让人立即看到您比来的照片（在洛杉矶拍摄的城市风光）具，到了第二个然后又察觉。如比，平展的石头围栏我起首看到一个，然发觉然后突，后的一辆自行车我正在看围栏。我感应奇异的是您的良多作品让，似周边视觉核心似乎类，的环境下影响其视觉的边缘它是在人们完全没无意识到。有一种奇异的距离感凸起的这些消息中，识中带出了一些工具但它同时从内在意，边缘化的虽然它是，了整个作品核心您却将其带到。在表达您是，意到的工具这是我注，到我在留意它我却没无意识。

　　崇高高贵过六英尺虽然他的身，斯·韦林（James Welling）但在拥堵的房间里你仍可能会等闲小看詹姆。灰白的头发他长着一头，瑁眼镜戴着玳，杉矶分校的终身传授一样看起来就像加州大学洛。确的，尔雅、和蔼可掬韦林本人温文。而然，二十年里在过去的，体例上起到了开创性的感化他在从头定义对待艺术的。

　　在做的工作很不寻常JW：您认为我正，年中发生了何等完全的变化这申明摄影观念在过去80。20年代的新客观主义每小我都熟悉20世纪，一刻到今天可是从那，信的丰硕的作品脉络这是一个令人难以置，否认和遗忘了几乎被人们。今只成为一种被压制的回忆1950年代的客观摄影如。难处置且乱七八糟繁琐的作品集很。Ruscha）和贝歇佳耦（Bechers）可是摄影的汗青也并非始于埃德·鲁沙（Ed 。

　　舍弃了外在的主题DG：感受您曾经，个时代的履历来拍摄照片的您并不是为了记实我们这；这个时代的体验您是在记实您对。本实体日志这不是一，此中的笼统日志更像是您具有于，程中的路程是一个过，设定好的工具而不是事先。惹人的处所之一这是作品比力吸，切道明的缘由之一也是人们很难确。

　　意您的见地DG：我同。很猎奇我只是，何制造您的作品以及要去哪里的问题由于您明显曾经想了良多关于您如。

　　品种型的作品长进行创作JW：近来我同时在这两。发觉我，并不互相排斥两幅主题作品。停下再去转换到一些记实型的工具过去的我是搞几天笼统作品然后。88年19，进行两个项目我同时起头，的——新笼统一个是笼统，的——新景观另一个是具象。景观》中在《新，显示为画面的一部门展现我起头将底片的黑色边框，从未做过的这是我以前。认识到我起头，表了相机的影子底片的边缘代，的欠亨明性代表了物质。投射了暗影它在底片上，片的一部门因而也是照。笼统》中在《新，处置照片我正在，观》中底片的黑色边缘间接相关这些图片中的黑色外形与《新景。我起头敏感地认识到自1998年以来，世界的影子摄影图像是，成的光学图像共存与相机镜头所形。 Wellin© Jamesg

　　为作品中实在的人物DG：让艺术家成，激进的行为这是一种。设定没有，演员没有，了然的主题只是简单。

　　意的是值得注，品都有极大的差别韦林拍摄的每幅作。的窗帘到桌面上的铝箔景观他的作品从工作室即兴拍摄，到平视化的火车图像从纯粹的几何笼统。进的是同样激，以单一气概创作时当大大都摄影师都，余-——从宝丽来到6×7韦林却在各类气概中游刃有，m到彩色摄影从口角35m。过程中在整个，式上的切确性和清晰度他的作品表示出一种形，叹为观止几乎令人。

　　的制造前提和拍摄者的设法DG：这能够回溯到照片它。站在洛杉矶您不只是，的某个汗青期间而是站在美国。品很酷虽然作，一种很忧伤的情感走开了但我其时似乎仍是带着。关于您的上一场展览的对话中在我与贝茜（Betsy），用了预见这个词她现实上也使。时提出了一个问题您在拍摄城市景观，个饮水机如许平淡的图像中的即消息是若何嵌入一堵墙或一。如斯条理分明您的作品是，精美如斯，形式化如斯，确实已嵌入作品然而这些工具。希区柯克的图像它让我想起了，没发生可是—那里什么也—

　　：所以DG，行为的记实您的作品是，于您在看什么而照片则是关。说一句趁便，（即您所看的内容）的反映观众除了对本人所看的内容，观众归结为一种叙事没有任何工具能够让。他脚色没有其，有画面、风光和观众没有其他主题：只。何认识到这一点的我想晓得您是如，中鞭策什么以及您想从。作品很是形式化人们认为您的，常酷也非，中有一些其他的感触感染可是从我从您的作品。

　　好的描述它们的体例JW：这是一个很。它们的制造我参与了，个意义上与之分手以致于我很难在这。意义是我的，要分清这些区别观众的工作就是。